Wydarzenia - SPEKTRUM TEATRU | Cykl warsztatów - Fabryka Sztuki w Łodzi

Przejdź do: FaceBook
Przejdź do: Youtube
Przejdź do: Instagram
Przejdź do: Wersja kontrastowa

Wyszukiwarka

Powiększ tekst
Zmniejsz tekst
Drukuj

Menu główne


SPEKTRUM TEATRU | Cykl warsztatów

26/05/2023 - 04/12/2023
26/05/2023 - 04/12/2023
rezerwacja
Zapraszamy do udziału w naborze na cykl warsztatów „SPEKTRUM TEATRU - edukacja artystyczna i włączająca”. Warsztaty prowadzi Iga Załęczna. Wydarzenie odbywa się w ramach programu Przestrzenie Sztuki Łódź - Teatr 2023.

Otwieramy nabór na cykl warsztatów „SPEKTRUM TEATRU”.
Doświadcz siebie w sztuce oraz w twórczej relacji z innymi!

Data: cyklicznie od 26 maja do 4 grudnia 2023 / dokładny terminarz podajemy poniżej
Miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
Wstęp: bezpłatny / ilość miejsc ograniczona, / ko­niecz­na re­zer­wa­cja miejsc za po­śred­nic­twem for­mu­la­rza: https://forms.gle/Myy4Vi8A3vZtm3Fq7
Uwaga: na warsztaty prosimy o zabieranie wygodnego stroju oraz wygodnego obuwia na zmianę

Zapraszamy:
  • osoby dorosłe
  • amatorki i amatorów - wszystkie osoby pragnące eksperymentować w przestrzeni działań performatywnych
  • osoby zawodowo związane z teatrem, edukacją, animacją
  • osoby neuroatypowe (spektrum autyzmu, ADHD, zespół Tourett’a, zespół Aspergera)

  • Rezerwacja miejsc:
  • by zgłosić swoją chęć wzięcia udziału w warsztatach, prosimy o wypełnienie formularza: https://forms.gle/Myy4Vi8A3vZtm3Fq7
  • zgłoszenia przyjmujemy do poniedziałku 22 maja 2023
  • zapisy dotyczą udziału w całym cyklu warsztatowym



  • OPIS WARSZTATÓW

    W ramach projektu „SPEKTRUM TEATRU” tworzymy przestrzeń edukacji artystycznej osób dorosłych, do której szczególnie zapraszamy osoby neuroróżnorodne. Chcemy włączyć szerszą perspektywę, potencjał oraz wartości osób atypowych. Pragniemy wyposażyć wszystkich uczestników w kompetencje niezbędne do rozwijania włączającego społeczeństwa, w którym wszystkie osoby (niezależnie od różnic, m.in.: w stanie zdrowia, sprawności, pochodzeniu, wyznaniu) są pełnoprawnymi członkami społeczności, a ich różnorodność postrzegana jest jako cenny zasób rozwoju społecznego, kulturowego i cywilizacyjnego.


    CEL WARSZTATÓW

  • Wraz z uczestnikami wykreujemy przestrzeń aktywności twórczej i zawodowej o możliwie inkluzywnym charakterze.
  • Zwiększymy szanse edukacyjne/rozwojowe osób podnoszących swoje kwalifikacje. Wzmocnimy indywidualny potencjał twórczy.
  • Powołamy grupę zaangażowaną w odkrywanie swoich twórczych potencjałów poprzez aktywności w przestrzeni sztuk performatywnych (teatr, taniec, ruch).
  • Zbadamy możliwości praktycznego użycia poznanych technik w kontekście pracy z grupą i wzbogacania sposobów własnego funkcjonowania w świecie.


  • FORMA WARSZTATÓW

    W „SPEKTRUM TEATRU” kontynuujemy ideę prowadzenia swoistego laboratorium praktyk teatralnych i artystycznych, co miało miejsce w poprzedniej edycji programu Przestrzeni Sztuki - Teatr 2022, podczas realizacji zadania „TEATR W DZIAŁANIU”. Rozwiniemy działania twórcze w kontekście bezpiecznej pracy z różnorodną grupą uczestników (dzieci, dorośli, młodzież, grupy/osoby narażone na wykluczenie społeczne). Poprzez techniki teatralne, pracę z ciałem, głosem, przestrzenią i dźwiękiem powołamy autonomiczny język ekspresji każdej osoby uczestniczącej, który wzbogaci możliwości wyrazu całej grupy. W procesie twórczej zabawy wykorzystamy techniki improwizacji (teatralnej, słownej, ruchowej), dramy, pracy choreograficznej.


    FINAŁ WARSZTATÓW

    Finałem projektu będzie stworzenie z grupą uczestników spektaklu/działania performatywnego, jako swoistej teatralnej/artystycznej manifestacji faktu, iż to, jak odmiennie postrzegamy, odczuwamy, działamy, myślimy, jest wyrazem naturalnego zróżnicowania ludzkich umysłów, nie zaś przejawem chorób czy zaburzeń.


    PROWADZĄCA WARSZTATY

    Iga Załęczna - specjalistka do spraw edukacji artystycznej, choreografka, trenerka dramy, terapeutka DMT (psychoterapia tańcem i ruchem) w trakcie szkolenia. Jest członkinią i założycielką Teatru CHOREA, gdzie zrealizowała liczne projekty teatralne (m.in.: "Koguty, Borsuki i inne Kozły", "Córka swojej matki", "Szczeźli") oraz projekty edukacyjno-artystyczne (m.in.: "Teatr Forum jako metoda pracy"). W latach 2006-2018 pracowała z Pawłem Passinim i współtworzyła zespół Nettheatre (praca aktorska oraz choreograficzna, m.in.: "Turandot", "Ala ma sen", "Kukła. Księga blasku", "Wszystkie rodzaje śmierci"). Prowadzi warsztaty i szkolenia dla osób pracujących w obszarze edukacji artystycznej. W latach 2011-2022 pracowała w Policealnym Studium Animatorów Kultury we Wrocławiu, prowadząc stały kurs zajęć z reżyserii, dramy, technik teatralnych i ekspresji scenicznej. Współpracuje z Akademią Sztuk Teatralnych we Wrocławiu (reżyseria teatru ruchu) oraz Wyższą Szkołą Europejską w Krakowie w ramach studiów podyplomowych: psychotraumatologia (arteterapia w traumie). Stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w latach 2010, 2011, 2017 ("Teatr Forum - roczny cykl warsztatów i spektakli"), 2020 ("Akademia Praktyk Działań Twórczych"). W 2015 ukończyła kurs Teatru Forum. W latach 2018-2021 realizowała autorski program edukacji artystycznej dla dorosłych "Szkoła Pedagogów Kreatywności", w Fabryce Sztuki w Łodzi. W 2022 roku zrealizowała Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Wrocławia ("Animator/Artysta/Pedagog"). Od 11 lat prowadzi warsztaty rozwojowe, edukacyjne, teatralne. Współpracuje z Młodzieżowym Ośrodkiem Socjoterapii, Ośrodkiem Kuratorskim we Wrocławiu, Szkołą Społeczną i Fundacją KOM w Miliczu. Łączy narzędzia artystyczne i techniki sztuk performatywnych (taniec, teatr, praca z ciałem, drama, Teatr Forum) z technikami terapeutycznymi (psychoterapia tańcem i ruchem, arteterapia) pracując w zgodzie z dynamiką procesu grupowego. Stale współpracuje z Fabryką Sztuki w Łodzi ("Teatr w działaniu", "Szkoła Pedagogów Kreatywności"), Instytutem Grotowskiego ("Teatr/Sztuka/Spotkanie", "Teatr Forum i inne formy pracy z grupą").


    TERMINARZ WARSZTATÓW

    I zjazd:
    data: 26, 27, 28 maja 2023 (piątek-niedziela)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota), 16:00-19:00 (niedziela)

    II zjazd:
    data: 30 czerwca, 1, 2, 3 lipca 2023 (piątek-poniedziałek)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota, niedziela), 16:00-19:00 (poniedziałek)

    III zjazd:
    data: 1, 2, 3 września 2023 (piątek-niedziela)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota), 16:00-19:00 (niedziela)

    IV zjazd:
    data: 22, 23, 24 września 2023 (piątek-niedziela)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota), 16:00-19:00 (niedziela)

    V zjazd:
    data: 13, 14, 15 października 2023 (piątek-niedziela)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota), 16:00-19:00 (niedziela)

    VI zjazd:
    data: 10, 11, 12, 13 listopada 2023 (piątek-poniedziałek)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota, niedziela), 16:00-19:00 (poniedziałek)

    VII zjazd:
    data: 1, 2, 3, 4 grudnia 2023 (piątek-poniedziałek)
    godzina: 17:00-20:00 (piątek, sobota, niedziela), 16:00-19:00 (poniedziałek)

    Podczas VII zjazdu warsztatowego zostaną zorganizowane dwa wydarzenia:
  • "A/TYPOWY TEATR" - performatywny finisaż pracy warsztatowej, w formie prezentacji działania artystycznego/spektaklu/performensu przygotowanego przez uczestników projektu.
  • "SPEKTRUM TEATRU" - podsumowanie programu i domknięcie pracy warsztatowej podczas otwartego spotkania wokół problematyki edukacji włączającej, tworzenia rozwiązań systemowych, umożliwiających artystyczny rozwój oraz wykorzystanie twórczego potencjału osób neuroatypowych.


  • Zainteresowały Cię nasze warsztaty?
    Wypełnij formularz zgłoszeniowy, abyśmy mogli być w kontakcie.
    Link do formularza: https://forms.gle/Myy4Vi8A3vZtm3Fq7


    Wydarzenie odbywa się w ramach programu Przestrzenie Sztuki Łódź - Teatr 2023.

    Organizator: Fabryka Sztuki w Łodzi
    Współorganizatorzy: Ministerstwo Kultury i Dziedzi Narodowego, Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, Urząd Miasta Łodzi
    Partner: Teatr CHOREA

    Program Przestrzenie Sztuki jest finansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

    Program dofinansowano ze środków Urzędu Miasta Łodzi.




    Newsletter

    Zapisz się do newslettera, żeby otrzymywać informacje o naszych aktualnych działaniach i wydarzeniach!

    Stopka

    Zamknij